銳意創新讓《蘇武牧羊》魅力無窮

  ——訪第九次文代會代表、河南豫劇二團團長李樹建　　

    他堅守著古老的豫劇藝術,創作演出的《程嬰救孤》《清風亭上》《蘇武牧羊》等劇獲得各界好評,同時他又是個善于經營、喜歡新鮮玩意兒的“潮人”,目前他的新浪微博粉絲人數高達1.7萬多人。他就是李樹建,第九次全國文代會河南團的代表,一個把豫劇藝術看得高過天的中原漢子。

　　11月16日,《蘇武牧羊》在人民大會堂演出的前一天,李樹建在百忙之中抽出空來,在微博上發起了一次“微訪談”。很多豫劇愛好者向他發問,問題從豫劇的傳承到豫劇院團的經營,從豫劇對傳統文化的弘揚到豫劇藝術的現代化轉型,五花八門,不一而足。網友們熱情的詢問讓李樹建備受鼓舞,他愈發堅信,豫劇的市場會越來越廣闊。

　　“其實在進京演出之前,我們心里并沒有什么底。過去的豫劇演出大多在幾百個座位的小劇場進行,但這次人民大會堂可是有6000多個座位啊。”李樹建回憶道,“剛到北京那天,我們團的書記和團長助理把一大捆一大捆的戲票往紙箱里裝,結果裝了整整兩大箱。他們倆看著一萬多張戲票,害怕沒有觀眾來看演出,擔心得整晚翻來覆去睡不著。”

　　出乎李樹建意料的是,《蘇武牧羊》兩場演出場場爆滿,觀眾反響十分熱烈,甚至有人對他說,這部戲真是一票難求。“這么多年來的辛苦創作和演出得到了觀眾的肯定,讓我們倍感欣慰。河南省豫劇二團多年來一直遵循的‘名劇改編,老戲新演’、‘名劇出名演,名演帶名團’的創作理念,是《蘇武牧羊》獲得成功的關鍵因素。”李樹建說。

　　其實不僅僅是《蘇武牧羊》,河南省豫劇二團近年來精心打造的另外兩部戲《程嬰救孤》和《清風亭上》,同樣也是大獲成功,在國內外屢獲大獎。其中《程嬰救孤》已經演出了800多場,而《清風亭上》則歷時20余年,演出上萬場。“這三部戲都是流傳數百年的經典劇目,它們表現的主題分別是“忠”、“孝”和“節”。這三個主題與我們社會主義核心價值觀的建立都是息息相關的。”李樹建說。

　　為打造《蘇武牧羊》,河南省豫劇二團花費了整整6年時間,其間光是劇本就修改了近20稿。經過長達半年的排練,《蘇武牧羊》開始在河南演出。十幾場演出過后,李樹建就聽到了兩種不同的反饋聲音。大多數觀眾還是認為這些創新為豫劇增添了無窮的魅力,也有人認為豫劇味不夠濃。“觀眾反響迥異的原因,就在于這部戲的創新步伐邁得很大。”李樹建介紹道,“這部戲的故事本身就很曲折離奇,我們還在劇中融入了大量的西域音樂、舞蹈,并且請韓磊等歌唱家配唱了主題歌,同時在舞臺的呈現方面也進行了創新,演出布景的中部是個轉臺,前部可以移動到觀眾席上。這些豐富的藝術元素,已成為《蘇武牧羊》的一個重要特色。”李樹建表示,“戲曲藝術需要繼承,更需要創新,沒有創新的劇種注定會喪失生命力。”

　　從2000年調入河南省豫劇二團擔任團長算起,李樹建用了11年時間,讓一個在困境中沉寂多年的老豫劇團面貌煥然一新。李樹建始終認為,豫劇能夠并且應當成為文化產業大潮中的一員。“其實我在河南省豫劇二團只做了四件事,那就是‘走遍千山萬水找市場,吃盡千辛萬苦樹形象,歷經千錘百煉出精品,想盡千方百計奔小康’。”李樹建說。

　　問及戲曲院團的藝術生產經驗,李樹建認為最核心的一點就在于與時俱進。“我們團始終堅持三個準則:一是劇本曲折緊湊,要跟上時代的步伐;二是唱腔傳統優美,在保持豫劇傳統唱腔的基礎上不斷創新,讓它更加優美、好聽;三是表演現代真實,在戲曲程式化表演的既定前提下,盡可能做到真實、做到貼近現代觀眾。只有做到這三點,豫劇才能獲得市場,并且越走越遠。”李樹建總結道。

　　而在市場運營方面,李樹建則強調“三位一體”。“首先是邀請強勢媒體做輿論宣傳,這點我們團無疑走在了河南省藝術院團的前列,十幾年前我們就建立了自己的網站,現在還有專門的新聞發言人,同時河南省的新聞媒體都是我們的朋友。有的院團只重視平面媒體和電視臺的宣傳,我們同樣十分重視電臺等媒體的報道,因為農民、出租車司機、盲人等大量人群都是電臺的長期聽眾。其次我們要有企業做經濟后盾,因為沒有企業的支持,再好的想法也難以實現。比如說最近《蘇武牧羊》的進京演出,就得到了安陽市一家企業的資助。最重要的是要有優秀的藝術院團做演出實體,因為擁有一個好的創作團隊和演出團隊,是出精品、出佳作的前提和基礎。”